Почему фильмы по мотивам игр так плохи?

Проблема экранизации

Чем более полно пытаются передать в фильме сюжет и обстановку игры-оригинала, тем больше возникает проблем. Персонажам не нужно выкрикивать в фильме фразы вроде «Гейм Овер!» или «Фейталити!», чтобы напомнить нам, что мы сейчас смотрим. Как, например, не нужно Вольдемарту из фильма «Гарри Поттер» прекращать разговор на середие и шепотом говорить в кинокамеру «страница 231-я».

Хитмен – один из самых ярких примеров, где элементы игры кричаще несовместимы с остальной частью фильма и того, во что он нас пытается заставить поверить.

Несмотря на всю смехотворность сценария, рассказчик ведет повествование с серьезной миной на лице. Он пытается добиться от нас эмоционального резонанса. Он пытается показать, как все происходящее на экране серьезно. Но здесь и кроется ловушка. Мы ожидаем разного от кино и игр, к ним у нас разные требования и если мы можем простить нелепости и упрощения в играх, фильму мы такое уже не простим. Взять хотя бы игры от родоначальника всех шутеров – id Software. Вы вспомните сейчас сценарий игры Quake? DOOM? Немногие игравшие в свое время в эти игрушки вспомнят, а был ли там "высокий смысл"? Да и немногие на него обращают внимание, тут главное атмосфера, хорошо нарисованные декорации и монстры, которых можно собственноручно валить штабелями.

Но если мы будем смотреть фильм, где мужик на протяжении полутора часов бегает и уничтожает монстров одного за другим, мы заснем не досмотрев такое кино до середины. Сценаристы вынуждены придумывать какой-то сюжет, который должен захватить и не отпускать нас до самого конца. При всем этом нужно умудриться сохранить связь с оригинальной игрой, воссоздать атмосферу и аутентичные декорации.

Даже самые современные игрушки "класса А" выглядят как полностью искусственные конструкции, так уж сложилось с технической стороны. В фильме же, все, начиная от костюма и заканчивая оружием может в один момент испортить сцену, если ни весь фильм. Стоит только увидеть элемент с другой перспективы, как он может отбить у зрителя все желание смотреть кино дальше.

Хитмен (Hitman, 2007)

В Хитмене некоторые моменты вообще способны вызвать истерический хохот, вроде такой строчки из сценария: «Он работает на группу известную как Организация, и она настолько секретна, что никто не знает о ее существовании», при всем этом на всей экипировке Хитмена нарисован большой логотип Организации.

• В сцене, где показывают кремль, под кадром появляется подпись «Санкт-Петербург».
• Надпись ФСБ на форме сотрудников имеет зеркально перевернутую букву «С», причем каски сотрудников ФСБ – восточногерманского образца.
• Большая часть съёмок проводилась в Софии. Поэтому в фильме можно заметить множество болгарских надписей: «народен театър», «поща», «Муняград», «Оръжие» и так далее.
• Агент 47 и Ника въежают в Россию на машине прямо из Турции, на экране появляется надпись «RUSSIAN BORDER — TURKEY». Россия не имеет сухопутной границы с Турцией.

Также кажется абсурдным появление в конце фильма агентов ЦРУ, имеющих чрезвычайные полномочия для проверки сотрудников Интерпола на причастность к терактам, с учётом того факта, что действие происходит на территории Российской Федерации. (Агент Смит: «Нас здесь нет и если мы изрешетим вас [Сотрудников Интерпола] автоматными очередями потом окажется, что этого не было.»)

В то время как в играх мы можем простить персонажам их ограниченный гардероб, в фильмах проколы с одеждой не прощаются. Вспомнить хотя бы тот момент, в котором убежище Хитмена взрывает его собственное агентство. Через пять минут «сорок седьмой» бегает в совершенно новом костюме с новым красным галстуком. Неужто зашел в первый попавшийся магазин и нашел там точно такую же одежду? Хотя, стоит признать, этим грешат все боевики - вспомнить хотя бы неуязвимых героев Стивена Сигала, которых сколько ни бей - причёску не помнёшь.

Увы, Болл

Мы упоминали чуть выше немецкого режиссера Уве Болла, от которого исходит подавляющее большинство всех унылых экранизаций игр. Несмотря на гнев фанатов и полное игнорирование его творений кинокритиками, герр Уве продолжает штамповать фильмы с завидной скоростью и незавидным качеством. Компании, выпускающие игры, дают лицензию на экранизацию лишь по одной причине – деньги. Они получают деньги, которые иначе не заработали бы. При этом игра не страдает от ужаснейших экранизаций, как не страдает от плохой экранизации хорошая книга.

Уве Болл на съемках Dungeon Siege

Из шедевров Уве Болла можно вспомнить мега-унылые и крайне тупые экранизации игр House of the Dead, Alone in the Dark, Bloodrayne, Bloodrayne 2, In The Name Of The King: A Dungeon Siege Tale и Postal. Еще одна, самая последняя экранизация – это Far Cry.

Фар Край (Far Cry, 2008)

По финансовым причинам Far Cry – последняя на данный момент картина "маэстро", пока он собирает деньги для следующего фильма. Уве уже проявлял некоторый интерес к World of Warcraft, но слава всевышнему, Blizzard за свой бренд стоит горой, вот что она ответила в официальном письме с запросом прав на экранизацию: «Мы не продаем права на экранизацию, ни вам, ни... особенно вам». Также Болл планировал снять фильм по Metal Gear Solid, представитель Konami ответил также категорично – «Мы не будем работать с ним (Уве Боллом), это абсолютно исключено».

Бладрейн (Blood Rayne, 2005)

Еще одна любопытная вещь кроется в источнике финансирования таких картин. Правительство Германии озаботилось развитием кинематографа и по закону компенсирует все затраты на фильмы частных немецких киностудий, которые провалились в прокате. Отсюда и дутые бюджеты, и возможность приглашать на работу приличных кинозвезд вроде Бена Кингсли и Джейсона Стетхема.

Типичные диалоги в фильмах Уве Болла выглядят примерно так:

- Ты убил их, чтобы стать бессмертным. Но зачем?

- Чтобы жить вечно...

Будущее экранизаций игр

У экранизаций игр есть будущее, почему нет? В прошлом игры не зарабатывали столько денег, как, скажем World of Warcraft, Call of Duty: Modern Warfare и Grand Theft Auto 4, и на них не смотрели, как на серьезный источник материала для создания кино. Теперь ситуация медленно, но верно меняется в лучшую сторону. Вселяет некоторые надежды экранизация «Принца Персии», благо за дело берется режиссер и продюсер Гор Вербински, снявший «Пиратов Карибского Моря», принца в данном случае будет играть неплохой актер Джейк Джилленхал. Тот же режиссер будет экранизировать игру «Bioshock».

Принц Персии (Prince of Persia, 2010)

Blizzard также имеет некоторые планы на экранизацию World of Warcraft, но пока не спешит публично объявлять об этом.

Bioshock

Во всяком случае, судя по всему, будущее у кино по играм не такое мрачное, как прошлое. Стоит лишь паре экранизаций добиться хороших сборов и фильмы по играм начнут восстанавливать испорченную репутацию.

Андрей Бакс
12/03.2010